Voa

A la vie, à la mort !

Marie — 2026-04-15T13:02:00Z

A travers un chemin de reliance, Cécile explore différentes pratiques émergentes qui « réincarnent la mort » dans le cycle de la vie.

Cette quête personnelle est ancrée à Bruxelles et rythmée par ses échanges avec son fils de 11 ans. Leurs récits traversent des espaces où la vie et la mort se rencontrent.

Il y a d'abord Bernadette, dans une maison de mourance voisine. Auprès d'elle et de ses proches, la communauté de Pass-ages veille. En écho, la présence de Kate Houben, accompagnatrice funéraire, va peu à peu se lier à celle du Cerf-Blanc, figure mythologique qui accompagne le passage vers l'au-delà.
Différentes célébrations du festival Día de Muertos se partagent ensuite : autour d'un Autel des morts, dans l'espace public, puis au cimetière...
Ces pratiques traditionnelles ou alternatives, le plus souvent reliées à des communautés, reflètent un désir profond de se réapproprier les rituels funéraires de manière plus joyeuse et collective. Elles offrent ainsi une chance d'accepter la mort avec plus de sérénité et de douceur. Elles interrogent également nos manières et notre capacité à relationner avec l'invisible.

Contre-Favorable

Marie — 2026-04-14T14:42:00Z

« La vie n'est pas une biographie, une succession d'événements, mais la métamorphose de soi. »
Vinciane Despret

À travers le récit choral des joueuses d'une équipe de foot féminin, il est question
de sororité, de sentiment d'appartenance retrouvé, d'appropriation de son corps,
et de dépassement de soi. Confrontées à des situations de vie particulièrement
difficiles, ces femmes font l'expérience de jouer au foot pour avancer ensemble.
Chacune témoigne de sa trajectoire de vie, souvent houleuse, et du rôle que joue
cette équipe dans ce processus de reconstruction. Comment retrouver son
équilibre après avoir subi des violences, une expulsion, un parcours migratoire
éprouvant, ou la perte de son logement ?
Ce terrain de foot a vocation de devenir un espace sonore vivant, où les corps
s'autorisent à prendre place, et d'où on ressort la tête haute. Ce projet de
documentaire sonore explore le rôle d'un terrain de foot comme espace de
résistance et de transformation de soi.

Tant qu'il y aura de l'eau les grenouilles chanteront

Marie — 2026-03-15T10:01:00Z

Voyage immersif en Provence qui interroge notre rapport au monde vivant.

20 ans après avoir quitté la campagne où Pierre-Nicolas a grandi, il retourne à sa rencontre. Nous explorons la garrigue, les bords de rivières, les mares et les ruisseaux. C'est une invitation à l'écoute de ce qui bruisse, chante et résonne.
S'appuyant sur les écrits de penseurs et de penseuses contemporain.es, et les liens intimes qu'entretiennent les personnages rencontrés avec leur territoire, ce documentaire interroge notre rapport au monde vivant.
Tant qu'il y aura de l'eau, les grenouilles chanteront est une création radiophonique à la fois sensible et documentée.

PIERRE-NICOLAS BLANDIN
Preneur de son et monteur son dans le cinema, Pierre-Nicolas est diplomé de l'INSAS Bruxelles en 2018.
Lauréat du prix de Field Recording de la semaine du son à Bruxelles en 2017. Il
s'intéresse à la création sonore et aux paysages sonores dès le début de ses études.
En 2018, il réalise une pièce radiophonique, En Attendant la pluie, paysage sonore de diemberingue et travaille sur différentes créations sonores en tant que monteur et preneur de son.
Et c'est en 2023 qu'il décide de se lancer dans la réalisation d'un long documentaire Tant qu'il y aura de l'eau les grenouilles chanteront. Il suit entre 2022 et 2025 une
formation de naturaliste.
Aujourd'hui, Pierre-Nicolas continue de lier création sonore documentaire et monde vivant.

Racines

Marie — 2022-12-19T16:46:27Z

"J'ai vu les conséquences du silence et de l'isolement sur nos parcours
et je ne resterai plus silencieuse"
Amandine Gay Une poupée en chocolat

Kyung est conteuse. Très vite, elle a envie de parler de son adoption. Mais pour en dire quoi ? Elle fait la connaissance de kimura byol lemoine, activiste coréen.ne adopté.e en Belgique. Grâce à iel, Kyung prend de plus en plus conscience des enjeux politiques de l'adoption internationale. Elle rencontre ensuite quatre femmes coréennes adoptées en Belgique : Mélanie, de la même génération que Kyung ; Laetitia et Alexandra, jumelles adoptées au sein de la même famille ; et Aude, de la première vague d'adoption. Leurs récits s'entremêlent, se font écho, donnent à entendre une réalité nouvelle et ouvrent des espaces de réflexion et d'échange. Comment obtenir réparation ? Comment faire résilience, de manière singulière, avec les moyens que l'on a ?

KYUNG WILPUTTE est conteuse. Elle revendique une parole engagée, sincère, sensible et juste. Le sens de la nuance, la simplicité et le (sou)rire sont autant d'appuis pour dire le monde, sa complexité, ses noirceurs et ses éclats. Le rythme et le chant en lien avec le corps ainsi que la médiation culturelle font partie intégrante de sa recherche
https://kyungwilputte.be

MARIE BETBEZE est réalisatrice et productrice des créations sonores/podcasts au sein de voa. Elle met son regard vif, sensible, et ouvert au service de thématiques engagées mettant au centre l'humain, et principalement les femmes.

La maison le corps le temps

Marie — 2022-12-19T16:39:20Z

Docu-fiction radiophonique // Récits de mères solos

Le projet se propose de raconter les mamans solos, leurs solitudes, leurs combats, forces et faiblesses, au travers du regard d'Odile. Tout commence dans notre atelier d'écriture en compagnie de dix mamans. Nous, Marie et Odile, co-participons, animons. L'atelier fait lien entre nous toutes, notre projet est un récit à tisser ensemble. Un récit pluriel, en mouvement, parfois fluide, parfois saccadé. Odile nous raconte la surprise de cette situation nouvelle, s'être retrouvée seule avec le bébé, l'immense étonnement ; comment est né son désir de se confronter, de partir visiter et échanger avec d'autres mères seules ; ainsi que son souhait de placer l'écriture au centre de sa vie de maman. Notre tissage de voix et de récits aboutira en donnant corps à notre chœur des mères. Il y aura des allers-retours entre l'atelier, moments où l'on entendra des bouts d'écriture, notamment de Rajae et de Karo, et les protagonistes que nous retrouvons chez elles. Au sein des habitats de Karo et de Rajae, prennent corps des réflexions entre Odile et chacune d'elles. Le réel et les enfants prennent le pas sur nos paroles et sur nos préoccupations de mère. De façon impromptue, les séquences prennent vie avec eux. Des moments sonores nous emmènent dans un espace onirique, celui de la voix de la mère intemporelle.

Page Facebook du projet

Le Turbo(t)

Marie — 2022-11-19T17:45:00Z

Docu-conte

Cet objet sonore et conté tresse les témoignages de personnes sinistrées en juillet 2021, avec un récit issu de la tradition orale. S'entrelacent ici le personnel et le collectif, la fiction et le documentaire, la parole offerte et la nécessité de faire mémoire.

Les voix sont celles de Monique Delfosse (theutoise), Claire Joassart (ottintoise), Laeticia Weegmans (verviétoise), et de Muriel Durant (conteuse).

Ce projet existe grâce à une bourse de la Direction du Développement Durable du Service Public de Wallonie. Merci à l'ARC-Verviers asbl (Action et Recherche Culturelles) pour son soutien précieux, en particulier à William Knauf.

Muriel Durant est conteuse et exploratrice de la parole, elle joue avec les mots et les assemble en récits passeurs d'émotions, de rêves et de significations.
Son moteur ? Le plaisir de raconter et de rencontrer son public, des personnes de tout âge.
Son ambition ? Déconstruire les stéréotypes de genre et mettre à l'honneur un féminisme joyeux.
Marie est réalisatrice et productrice au sein de voa

Ce genre de jour

Marie — 2021-08-02T16:10:02Z

"Tu te souviens, toi, d'un moment de ta vie où tu t'es rendu·e compte que tu étais une fille, un garçon ou autre ?"
Lucie se souvient du jour complètement ordinaire où elle s'est rendu·e compte qu'elle était une fille. Pourtant elle n'avait que 6 ans, et il s'en est passé des choses, depuis, dans sa vie. En fait, elle se souvient surtout de la sensation, dans son corps. C'est étrange, non ? Pourquoi c'est resté en elle ? Comment on pourrait la nommer, cette sensation ? Et est-ce que les autres aussi ont ce genre de souvenir lié à leur genre ?
Pour l'aider à trouver des réponses à cette enquête intime, elle convoque l'adolescente qu'elle était. Guidées par les souvenirs d'autres personnes, elles se remémorent, frictionnent leurs visions entre déclics et résistances, déplient des mots, et lentement retracent le chemin d'une prise de conscience.
TW : harcèlement et agression sexuelle

Lucie Thocaven
Autrice, réalisatrice et touche-à-tout, Lucie Thocaven vit à Liège. Née dans un coin perdu et croquignolet du sud-ouest de la France, elle a pris ses cliques et ses claques pour aller étudier les arts appliqués, le graphisme multimédia, le cinéma et enfin - son rêve de gamine - le cinéma d'animation à La Cambre à Bruxelles. Elle réalise, dans des techniques variées, des courts métrages ainsi que des commandes visuelles et/ou animées. Son penchant prononcé pour la recherche de complémentarité entre le fond et la forme l'a poussée, en 2020, à se lancer dans l'écriture et la réalisation d'un documentaire sonore.
De façon parallèle et réjouissante, elle se forme au jeu clownesque et chante dans une chorale féministe.

III www.luciethoc.com III

féminismes / LGBTQIA+ / identités / sociologie / adolescence / patriarcat / violences sexuelles / discriminations / auto-fiction

Que tu croies

Marie — 2021-06-28T13:59:25Z

Entre héritage familial, culturel, spirituel, philosophique et scientifique, la quête de sens est omniprésente chez l'être humain.
La vie est-elle une suite logique de cause à effet ou une force invisible plus forte que nous, nous guide-t-elle ?
Installées dans un état de conscience profond, entre le sommeil et l'éveil, nous entendrons des personnes en réflexions autour de l'existence d'une vie après la mort, de la notion d'âme, d'expériences d'exorcisme, de théorie mathématique, de révélation chamanique ou de rejet de toutes pensées mystiques.
Que tu croies... est un voyage poétique dans l'intimité des pensées magiques, philosophiques et scientifiques .
La pensée devient matière par un univers sonore immersif, le tout créant une expérience sensorielle profonde.

Nora Helali
Comédienne, Nora se forme auprès de la compagnie José Manuel Cano Lopez en France, puis au clown auprès du théâtre Le Prato à Lille ainsi qu'au jeu de la Comedia Dell Arte en Italie et termine son apprentissage à l'école de théâtre et mouvement Lassad à Bruxelles.C'est auprès des gens du voyage que Nora commence réellement le chant, influencée par les différentes cultures qu'elle rencontre. Aujourd'hui son répertoire voyage des chants d'Europe de l'Est au Jazz, Blues, musique du monde, intégrant différents groupes musicaux en Belgique, High Jinks Delegation, My sweet Devil.Animatrice d'ateliers chants,professeur de musique à l'école Hamaide et d'autres écoles bruxelloises, animatrice chorale à la Roseraie, la notion de transmission s'intègre naturellement dans son parcours et se forme donc à des outils d'accompagnement psycho-corporel ; Sophrologie, Coaching, yoga du son, cercle de femmes etc.

Julie Michaud
Après avoir suivi des études d'histoire de l'art, elle suit la formation de l'acteur marionnettiste d'Alain Recoin à Paris.Elle part ensuite un an en Indonésie, étudier le théâtre d'ombre. A son retour, elle rentre à la Cambre en scénographie, d'où elle ressort diplômée en 2008. Elle y approfondit ses connaissances notamment dans les nouveaux médias : arts numériques, vidéo, création sonore...En parallèle, elle chante dans plusieurs projets musicaux, notamment des chansons des années 30 dans les homes.

La berceuse de l'enfant absent

Marie — 2020-06-02T13:45:20Z

Bourse Brouillon d'un rêve sonore 2020 de la SCAM.

Le conte, la mère. Mounia s'inquiète pour sa fille Sania : quarantenaire célibataire et sans enfant. Cette dernière devient source de médisance de la part de ses mères de cœurs du quartier. Très touchée, Mounia attend en secret le Grand Mariage et s'imagine devenir grand-mère. Elle compose alors au jour le jour une berceuse pour son futur petit-enfant. Le réel, à l'écoute des femmes « nullipares »* et « nulligestes »*.

* Nullipare : Une femme n'ayant jamais accouché
* Nulligeste : Une femme n'ayant jamais eu de grossesse.

Je voulais juste que l'on me touche

Marie — 2020-04-08T07:53:19Z

Je voulais juste que l'on me touche est un travail sur l'écoute, le sexe et la violence.

C'est un documentaire radiophonique portant la parole de 8 femmes et personnes non-binaires, de 22 à 82 ans, d'origines socio-culturelles variées, toustes résidant en Belgique.

On les entend retracer la façon dont le désir et la sexualité se sont construits au cours de leur vie, chacun·e avec des enjeux spécifiques, et comme cette construction a impacté leur capacité à être au fait de leurs sensations, et à être en mesure de dire non. Ou pas. Et comme leurs non ont été entendus, ou pas.

Jennifer Cousin
Est comédienne, metteuse en scène et artiste de son. Elle se forme au conservatoire de Rennes comme comédienne, puis à l'INSAS en mise en scène. Elle découvre l'univers sonore avec Brice Cannavo, et réalise Trésor de ma vie, portrait documentaire sur Armand, intrigant voisin qui vit seul avec son canari dans l'ancienne maison familiale. Elle crée une première mouture de Mode Majeur de la fugue en 2016 au festival OUTSAS, spectacle sonore pour lequel elle reçoit la Bourse Découverte Pierre Schaeffer à l'occasion des Phonurgia Nova Awards et le Prix du Fonds Marie-Paule Delvaux Godenne. Fin 2016, elle suit la formation sonore La Coquille (ACSR). Elle joue dans Orphelins de Dennis Kelly, mis en scène par Elsa Chêne, puis fait la création sonore de sa performance MUR/MER.

Elle réalise en 2017 – 2018 la création radiophonique expérimentale On écoute la radio et parfois on l'entend soutenue par la Bourse Empreinte de l'ACSR, et devient assistante à la mise en scène et créatrice sonore de Lorette Moreau pour ( :) au Festival Émulation.

Entre 2022 et 2024, elle collabore à la dramaturgie du spectacle Juste la fin du monde mis en scène par Hugo Favier, et elle réalise deux pièces radiophoniques soutenues par le FACR : Je voulais juste que l'on me touche un documentaire sur l'écoute et la violence dans la sexualité, ainsi que Les gros bras de Polka, une fiction pour les enfants racontant le parcours initiatique d'une petite fille hors-normes.